Schwelle der Dämmerung
2023–2021
Reihe von Projekten zur Architektur als Interpretation, Erforschung der Grenzbereiche zwischen Licht und Dunkelheit. Diese Projekte erfassen die flüchtigen Momente, wenn der Tag in die Nacht übergeht, und erzeugen ein Gefühl der Geheimnis, das die Grenzen der Realität verwischt
Castiglione delle Stiviere, 12. Oktober 2023
Die Villa Casa di Arianna in der Nähe des Gardasees in Form eines Miniaturpalastes mit einem rechteckigen Marmorsalon mit spitzem Deckengewölbe.
Museo Agostino Peopoli, 26. Mai 2023
Auch wenn es sich um kleine Werke handelt, glaube ich, dass es in diesem historischen Moment wichtiger ist, sich auf die Methode zu konzentrieren. Schließlich kann auch ein Buch, obwohl es einen kleinen physischen Raum einnimmt, eine bedeutende Wirkung haben.
Calcata, 22. Mai 2023
Durch einen kleinen Durchgang betrete ich ein langes Wohnzimmer mit einer Trompe-l’oeil-Fassade, die – innerhalb einer Perspektive von Bögen – eine imaginäre Landschaft einrahmt.
Parma, 26. Mai 2021
Eine Wohnung in der Nähe des Bahnhofs mit einer bunten Abfolge von Räumen, diagonal gestreiftem Parkett und MDF-Türen.
Marsala, 16. Mai 2021
Die Sonnenuntergangsbar Restaurant Mammacaura bei den Salinen Ettore e Infersa mit der Anlegestelle für die Lagune von Stagnone und die Insel Mothia.
Evokation
2019–2015
Reihe von Projekten zur Architektur als heilige Dimension, die Erinnerungen, Emotionen und kulturelle Referenzen heraufbeschwört. Diese Projekte schöpfen ihre Inspiration aus Musik und Kino und resonieren mit Nostalgie, Symbolik und einer Verbindung mit den Tiefen der menschlichen Psyche
Dessau Institute of Architecture, 13. November 2019
Diese Werke erforschen die Idee eines heiligen Universums, in dem Kulturen und Zivilisationen, alte und neue, in Singularitäten zusammenkommen, die davon erzählen, wie die Psyche sich diversifiziert und ihre Inhalte in den verschiedenen Epochen und Orten der Welt projiziert hat.
Royal College of Art, 22. Januar 2019
Laut Jung war der alchemistische Prozess des Philosophensteins, der zu Gold führte, die unbewusste Projektion einer Instanz spiritueller und daher psychologischer Transformation. Nach den Erkenntnissen der Tiefenpsychologie können wir daher die Phänomenologie des Heiligen auf eine andere Weise neu lesen und interpretieren. Dieser Inhalt handelt nicht ausschließlich von Religion, sondern stammt aus der Psyche, die versucht, ihren verborgenen Inhalt in einen externen sensiblen Raum zu projizieren.
Rom, 21. Juni 2018
Der Nachtclub, umbenannt in „Anima Restaurant and Club“ in Casal Bertone, mit goldenem rauen Putzgewölbe und schwarzer Ikonostase mit Bögen.
Berlin, 1. April 2017
Wer Macht hat, kann andere Menschen beeinflussen. Wer liebt, zerstört sich selbst. Aus psychologischer Sicht ist die Liebe eine sehr gefährliche Krankheit. Liebe ist nur eine Illusion. Ebenso wie die Architektur: Nur eine Illusion! Aber gleichzeitig ist die Liebe realer als die Wirklichkeit.
New York, 1. September 2016
Meine Jugend war bevölkert mit Symbolen, die aus einer alten Vergangenheit stammten. Meine Vorstellungskraft wurde auch geprägt durch die Wünsche der Menschen, die die Insel vor langer Zeit bewohnten. Ich denke, Sizilien ist eher synkretistisch als eklektisch. Seit der griechischen Kolonisierung war die Inselgesellschaft eine idiosynkratische Darstellung der Komplexität der antiken Welt, eine Mischung aus weit entfernten Kulturen. Ich denke, dass eine solche dionysische Umgebung speziell meinen persönlichen Weg zur Interpretation der klassischen Epoche beeinflusst hat.
Trapani, 27. August 2016
Die Oratoriensaal Laurentina der Kathedrale von San Lorenzo mit grünem Torbogen, rosa rauem Putz und silbernem Rechteck aus Kalkstein.
Berlin, 26. März 2015
Jeder Ausdruck von Schönheit ist eine leise Nachricht an die Sterblichkeit, jeder Ausdruck von Schönheit ist ein Bruchstück an Zuwendung für einen Fremden unterwegs. Jedes Fragment von Schönheit aus vergangenen Zeiten ist Teil unserer Erinnerung und stiftet Sinn für das Fortbestehen der Menschheit. Auf diese Weise können Referenzen von großer Zuwendung Zeugnis geben, über das Verschwinden hinaus.
Urbilder
2017–2013
Reihe von Projekten zur Architektur als Darstellung von Archetypen, Untersuchung von Farbe als Erzählung des Urzeitlichen. Diese Projekte weben Farbtöne und Texturen in räumliche Kompositionen ein, die auf alte Rituale, Mythologien und kollektives Gedächtnis verweisen
STATION-Berlin, 23. November 2017
Die „Wörter“ Gewölbe, Grotte und Bogen bewohnen immer noch unsere Vorstellungskraft. Sie verkörpern Archetypen, die uns heute noch bewegen. Nach Heidegger ist „Sprache ist das Haus des Seins“, so könnte ihr Geschehen in der Zeit uns die verborgene Struktur dieser Geschichtlichkeit offenbaren, die sie ermöglicht. Die „Wörter“ Gewölbe, Grotte, Bogen geschehen in der Ausübung der psychologischen Funktion der Empfindung: diese Möglichkeit, die Erfahrung, die wir in der Welt machen, durch unseren Körper, in Architektur zu transfigurieren.
London, 26. April 2015
Der Parfümladen Illuminum in der Dover Street im Stadtteil Mayfair mit grauer rauer Putzgrotte und Seidenteppich sowie olfaktorischen Glasbehältern.
Rom, 29. April 2014
Die Mondrian Suite Kunstgalerie in der Via dei Piceni im Stadtteil San Lorenzo mit golden grünem rauem Putz und gespiegeltem Altar mit schwarzen Trompetenlampen.
AA School, 18. November 2013
Ich arbeite alleine. An einer Bank mit Blick auf ein Tal; meine Zeit auf den Straßen vertreibend. Anderswo, in einem Park, lausche ich dem Plätschern eines Brunnens spät in der Nacht; auf der Suche nach Gefühlen. Krieche zu den Orten, an denen die Architektur schläft. Architektur ist eine Idee und Ideen sind spät dran; sie warten an einem faulen Nachmittag irgendwo auf dich.
Rom, 16. April 2013
Die Wohnung in der Nähe der Via Veneto und der Villa Borghese, mit braunem rauem Putz und einer Reihe von rosa Bögen.
Rom, 16. April 2013
Architektur ist Staub.
Staub, der Form annimmt,
Staub, der vom Geist verwandelt wird.
Wallpaper
2015–2007
Reihe von Projekten zur Architektur als Einfügung, Herausforderung konventioneller Vorstellungen von Oberfläche und Ornament. Bei diesen Projekten, bei denen die Wände zu Protagonisten werden, werden die Oberflächen wie Gemälde behandelt, wodurch die Grenze zwischen Architektur und Kunst verwischt wird
Deutsche Architekturmuseum, 1. Dezember 2015
Da wir die Welt als Ganzes nicht physisch erfahren können, obwohl wir modernen Westler immer noch unter dieser falschen Erwartung aufgezogen werden, enden wir damit, eine Idee der Realität zu glauben, die aus Geschichtsbüchern und Journalismus abgeleitet ist. Also, was wir gewohnt sind, Realität zu definieren, ist nicht die Realität selbst, sondern eine Darstellung von Informationen, die wir aus Ersatzerfahrungen erworben haben.
London, 6. September 2011
Der von der Wallpaper* Redakteurin Suzanne Trocmé beauftragte Eingang zur London Design Festival Ausstellung „Postmodernismus: Stil und Subversion 1970–90“ im Victoria & Albert Museum.
Takarazuka, 19. Februar 2011
Ein zweistöckiges Holzwohnhaus auf einem trapezförmigen Grundstück, beauftragt von der Baufirma Nomura Koumuten mit Blick auf die Bucht von Osaka.
Mailand, 15. April 2010
Der von der Wallpaper* Redakteurin Suzanne Trocmé beauftragte Sergio Rossi Schuhladen im Stadtteil Brera mit blauem Hintergrund, grauem Teppich, Holzrahmenverkleidung, Leuchtstoffröhren und Lampen von Joe Colombo.
Berlin-Rotterdam, 6. April 2009
Das Modellhaus des Wallpaper* Architektenverzeichnisses, ausgestellt im Neuen Museum in Berlin und im Chabot Museum in Rotterdam, mit Gewölbe, Innenhof und goldenem Putz.
London, 1. Juli 2007
Die Geschichte des Menschen hat sich durch die ständige Interaktion zwischen verschiedenen Kulturen entwickelt. Es kommt oft vor, dass die Dominanten Besitz von den Unterwürfigen ergreifen, indem sie den Prozess sorgfältig verschleiern, indem sie die Geschichte neu schreiben. Dies hat wahrscheinlich dazu geführt, dass einige Gesellschaften glauben, sie seien die ausschließlichen Besitzer von etwas.
Abgelegene Orte
2011–2007
Reihe von Projekten zur Architektur als verborgene oder simulierte Realität, Erweiterung der Grenzen der Vorstellungskraft. Diese Projekte trotzen der Schwerkraft, der Logik und dem Kontext und laden uns ein, unsere Wahrnehmung von Raum und Ort in Frage zu stellen
Wuppertal, 1. Oktober 2011
Ich glaube an die Eleganz, aber nicht an den Luxus. Ich betrachte sie als zwei gegensätzliche Konzepte. Die Eleganz ist die sichtbare Ausdrucksform eines persönlichen Zustands der Suche. Das Streben nach Eleganz ist daher zwecklos. Sie ist lediglich das äußere Ergebnis einer inneren Verarbeitung. Asketen, Künstler, Lebensneugierige sind elegant. Luxus wird gekauft und verkauft, er ist eine scheinbare Abkürzung, die sich – für scharfe Augen – als tragische Parodie der Eleganz entpuppt. Luxuriöse Architektur ist daher ein Oxymoron.
Pembrokeshire, 1. Juni 2011
Die siebte Folge in der Sammlung „Für Niemanden“, diese expressionistische Skulpturenwohnung begibt sich auf eine Reise in das Erbe der Normannen. Sie interagiert mit Licht, um die Wahrnehmung zu manipulieren und schlägt eine Erforschung der Geschichte vor.
Wuppertal, 1. August 2010
Als ich 17 Jahre alt war, las ich diesen Satz: „Italien ohne Sizilien macht gar kein Bild in der Seele: hier ist erst der Schlüssel zu allem.“ Goethe schrieb dies am 13. April 1787 in sein Reisetagebuch nach Palermo. Jahrelang habe ich versucht, den Grund für seine überraschende Aussage zu verstehen. Ich wanderte durch Palermo auf der Suche nach einem Sinn für diesen Schmerz, suchte den Grund für diese sterbende Schönheit. Im Gegensatz zu anderen Städten, die Sauberkeit und Ordnung vorweisen, scheint Palermo zu fragen, was der letzte Sinn von Zeit und Geschichte ist. In Palermo atmete ich mögliche Zukünfte ein, die sich nie materialisiert haben, Zukünfte, die in den Steinen, im Boden, in den Körpern latent geblieben sind.
Istanbul, 1. August 2009
Architektur fasziniert, wenn sie „Abgelegene Orte“ in sich birgt, wo die Distanz zu einem Ausdruck des Unbekannten, des Unwirklichen, des Traumhaften wird. Die Distanz regt unerwartete Assoziationen an, die die ursprüngliche Natur des Gebäudes verändern und durch eine langsame Sedimentation im kollektiven Gedächtnis seine Darstellung in der Geschichte bestimmen.
Melbourne, 1. Mai 2009
Die sechste Folge in der Sammlung „Für Niemanden“, dieses architektonische Schöpfung begibt sich auf eine Reise in die Ruinen des antiken Roms. Es spielt mit Licht, um die Wahrnehmung zu manipulieren und schlägt eine Erforschung der fortschreitenden Mutation zeitgenössischer Ideen und jener der Spätantike vor.
Neu-Delhi, 1. Februar 2009
Es ist wahrscheinlich, dass Orte ohne Namen nicht existieren, obwohl die Erinnerung wahrhaftiger ist als der physische Raum. Vielleicht ist sie realer und die Realität ist daher nicht nur physischer Raum. Aber die Erinnerung an eine historische Stadt, im Gegensatz zur „illusorischen“ von Las Vegas, ist also auch Manipulation und Veränderung. Vielleicht ist die Stadt ein gigantisches Kartenspiel, ein korruptes Deck, und wenn die Geschichte linear, klar und verständlich wäre, hätte die Kunst in ihr keinen Grund zu existieren. Schönheit hat immer eine Bastardqualität und manchmal liegt die tiefste, wahrhaftigste Kunst in der Verzerrung der Realität.
Melbourne, 1. November 2008
Die fünfte Folge in der Sammlung „Für Niemanden“, diese Behausung begibt sich auf eine Reise in das Reich der Angst und unausgesprochenen Wünsche. Es spielt mit Licht, um die Wahrnehmung zu manipulieren und schlägt eine Erforschung verschiedener formaler Identitäten vor.
Nimes, 1. Juli 2008
Die vierte Folge in der Sammlung „Für Niemanden“, dieses Seerückzugsort begibt sich auf eine Reise in die Unvorhersehbarkeit der Realität. Es spielt mit Licht, um die Wahrnehmung zu manipulieren und schlägt eine Erforschung der Verklärung eines Bootes vor, das gegen die bewaldeten Ufer eines kleinen Sees gesetzt ist.
Barcelona, 1. März 2008
Die dritte Folge in der Sammlung „Für Niemanden“, diese Struktur begibt sich auf eine Reise in das Reich der Übergänge und Bewegungen. Es spielt mit Licht, um die Wahrnehmung zu manipulieren und schlägt eine Erforschung der wechselnden Farben des Himmels vor.
Parma, 1. Januar 2008
Die zweite Folge in der Sammlung „Für Niemanden“, diese turmartige Behausung begibt sich auf eine Reise in das Reich der Stille und des Klangs. Es spielt mit Licht, um die Wahrnehmung zu manipulieren und schlägt eine Erforschung der veränderlichen Architektur vor, die durch die vergehende Zeit artikuliert wird.
Rom, 1. November 2007
Die ägyptische Besessenheit, die Zeit anzuhalten, die Erinnerung aufzuzeichnen, die Bilder einer tatsächlich erlebten oder gewünschten Realität – das Leben nach dem Tod – auf Stein zu projizieren, ist ziemlich erstaunlich. Ob die Ägypter sich dessen bewusst waren oder nicht, hier wurde zweifellos die Geschichte geboren. Aber auch ihr Gegenteil wurde geboren, nämlich die Möglichkeit, die Wahrheit zu verändern, indem man die Geschichte neu schreibt.
Mumbai, 1. Oktober 2007
In gewisser Weise ist es wie eine Rückkehr zu einem primitiven Zustand. Der Hauptfokus in Ellipse liegt auf dem ständig wechselnden Himmelslicht. Dieses Gebäude ist als astronomisches Observatorium konzipiert und seine Wände zeichnen die Veränderung der Zeit auf. Wie in der Musik wird diese ästhetische Erfahrung mit der Zeit vermittelt.
Rom, 25. März 2007
Die erste Folge in der Sammlung „Für Niemanden“, dieser elliptische Turm begibt sich auf eine Reise in das Reich der Geometrie und des Lichts. Es spielt mit Licht, um die Wahrnehmung zu manipulieren und schlägt eine Erforschung der veränderlichen Architektur und ihrer Beziehung zum wechselnden Himmel vor.
